WALK AROUND LA BISBOCCIA  Vol.９ “ The National Art Center,Tokyo ”

第９回　写真・コラム／ライター織田城司  Photo & Column by George Oda

モダンなアートの発信地

ビスボッチャの街をめぐる歴史散歩のコラム。今回は、港区にある「国立新美術館」で日本の美をめぐります。

（※国立新美術館は、４月末の時点で臨時休館中。再開予定はホームページでご確認ください。写真と記事は緊急事態宣言発令前に取材した内容で編集。）

国立新美術館の地図

１．美術館の概要

 「国立新美術館」は、日本最大の展示面積を有する美術館として、２００７（平成１９）年にオープンした。

年に数回開催される独自の企画展や、「日展」などの美術団体に発表の場を提供しながらアートを発信している。

コレクションを持たないことから英語表記はミュージアムではなく、アートセンターになっている。

２．建築の見どころ 

森の中の美術館

美術館の建築デザインを手掛けたのは黒川紀章（１９３４–２００７）。

大阪万博のパビリオン「タカラ・ビューティリオン」や、集合住宅「中銀カプセルタワービル」などのデザインで知られ、未来的なデザインを得意とし、国立新美術館でもその手腕が発揮された。

デザイン・コンセプトは「森の中の美術館」。都会にいながら、緑に囲まれてゆったりした時間を過ごせる場所を目指し、建物の周りに緑を豊かに配置している。

ガラスのカーテンウォール

建築デザインでひときわ印象深く、美術館の顔になっているのは、ガラスのカーテンウォールである。

建物に欠かせない建材、ガラスと鉄という異なる質感を対立させたまま、うまく「共生」させるために、海岸線や山の稜線のような、自然界に見られる柔らかい曲線を施している。周辺の樹木との調和も実現している。

コーン 

ロビーの中にある大小２つの逆円錐形のコンクリートの塊は「コーン」という愛称で呼ばれている。

大きいコーンの上は３階にあたり、レストランがある。小さいコーンの上は２階にあたり、カフェがある。

上部が広く、下が細くなる構造により、広い飲食スペースと、１階ロビーの広い回遊性を両立している。見た目のインパクトだけでなく、機能美も兼ね備えている。

１階ロビー

展示室は３フロアあり、大小さまざまなスペースが配置されている。その特徴はすべて天井が高いことだ。大きな作品もゆったりと展示できる。

１階ロビーは３フロアを貫く吹き抜け構造で、床から天井までの高さは２１．６mある。東西の幅は１５０mほどある。

この開放的な空間が、非日常的な雰囲気を演出し、アートに触れる気分を盛り上げている。

土地の歴史

江戸時代は武家屋敷

国立新美術館の敷地は、江戸時代は宇和島藩伊達家の上屋敷だった。宇和島藩は、現在の愛媛県宇和島市近辺を領した藩である。 

江戸時代は徳川家が江戸城（今の皇居）に住み、その周辺に徳川家の親戚や各地の武家屋敷を集め、守りを固めた。 

それゆえ、今の千代田区と港区には武家屋敷が多く集まり、国立新美術館にも、その名残りを感じる。

ちなみに、国立新美術館から近い六本木ミッドタウンの敷地は、江戸時代は萩藩の中屋敷だった。現在の山口県のほぼ全域を領した藩で長州藩ともよばれた。

六本木ヒルズの敷地は長府藩の上屋敷だった。現在の山口県下関市近辺を領した藩で、ミッドタウンの萩藩主だった毛利家の分家で、親戚関係にあたる。

２.２６事件の舞台

明治維新により藩が消滅すると、武家屋敷の多くは国有地となり、売却されたりした。

国立新美術館の敷地は、大日本帝国陸軍の所有となり、１８８９（明治２２年）から第１師団歩兵第３連隊が駐屯した。

ちなみに、六本木ミッドタウンの敷地には、歩兵第１師団が駐屯した。

歩兵第３連隊の兵舎は、１９２８（昭和３）年に鉄筋コンクリート３階建てに改築され、関東大震災の復興の象徴として注目された。

この新兵舎は１９３６（昭和１１）年に再び注目されることになる。同年２月２６日に勃発したクーデター、いわゆる「２．２６事件」の舞台になったからだ。

日付が２月２６日に変わったばかりの深夜、大雪が降りしきるなか、国家改革を目指して決起した青年将校約１４００名は、歩兵第３連隊と歩兵第１連隊の兵舎から飛び出した。

青年将校たちは、六本木から夜の都心を駆け抜け、首相官邸などを襲撃。大臣を次々と暗殺し、永田町一帯を占拠した。

大蔵大臣を務めていた高橋是清は、港区赤坂７丁目の自宅の二階で就寝していたところ、青年将校の凶弾に倒れた。 

この時の是清の屋敷が「江戸東京たてもの園」に移築保存されている。

是清が丹羽篠山藩（現在の兵庫県篠山市付近を領した）の武家屋敷跡地を購入し、１９０２（明治３５）年に建てた屋敷である。 

土地と建物は是清の死後、東京市に寄付され、土地は公園となった。

建物は是清が眠る「多磨霊園」に移築され、休憩所として利用された後に、「江戸東京たてもの園」に移築された。 

クーデターを計画した青年将校たちは軍部によって鎮圧され、首謀者１９名が処刑された。

青年将校が決起した背景のひとつに、貧富の格差があったといわれる。

当時は贅沢な暮らしをする官僚と、凶作で収入が減った農民との格差が拡大していた。

高橋是清邸には、「硝子障子」が多く使われていた。

障子戸のなかに明かり取り用のガラスを入れ、中が丸見えにならないように半透明の模様を装飾した。

「硝子障子」は、いわば「曇りガラス」を障子の間に施したものである。

「曇りガラス」は、いまは機械で量産できるが、当時は砂を使い、手作業でガラスを研磨しながら模様を出した高価なもので、官僚の贅沢な暮らしを物語る。

企画展

『古典×現代 ２０２０ 時空を超える日本のアート』

国立新美術館では、２０２０年３月１１日から６月１日まで、企画展『古典×現代２０２０　時空を超える日本のアート』を開催する予定だった。

ところが、２月２９日から新型コロナウイルス 感染拡大防止のため臨時休館に入り、企画展も開幕延期になっている。

展示期間が短くなる状況を鑑みて、緊急事態宣言が発令される前の３月２４日、マスコミ内覧会が開かれた。

通常、マスコミ内覧会は開幕前日だが、開幕日未定のまま開かれたことは異例である。

新旧アートをくらべて魅せる

企画展『古典×現代２０２０ 時空を超える日本のアート』は、8人の現代作家の作品と、着想を得た古典美術をペアにして展示する新しい試みだ。

新旧アートの時空を超えた対話を通し、日本の美を見つめなおす機会としている。 

マスコミ内覧会で取材した代表作を紹介しよう。

◆「円空×棚田康司」 

江戸時代の僧・円空は、全国を旅して１２万体もの木製仏像を彫ったという。現代の木彫家・棚田康司は円空と同じく、一本の木から像を彫り出す。

両者の作品を通じ、木材資源が豊富な日本の風土、生命体としての木の魅力を感じる。

◆「花鳥画×川内倫子」

江戸時代の花鳥画と、現代の写真家、川内倫子の写真を比較する。

どちらも身近な植物や鳥を見つめ、写すことで、生命の尊さを表現している。 

◆「刀剣×鴻池朋子」

優れた武器でありながら、日本人の精神や美学、技術を象徴した刀剣。

現代の美術家・鴻池朋子は、刀剣の根源「切る」に注目し、切り取られた動物の皮をつなげて巨大な緞帳をつくり、自然と、自然に背く人間を表す。 

◆「仙崖×菅木志雄」

江戸時代の禅僧・仙崖が悟りの境地として描いた円の図。

その円から刺激を受けた現代の美術家・菅木志雄は、オブジェで円を表現。

◆「乾山×皆川明」 

江戸時代の陶工・尾形乾山の陶器と、現代のファッションデザイナー・皆川明が手がけるブランド「ミナ ペルホネン」の婦人服の展示。

どちらも花柄など、自然に着想を得たシンプルで華やかなデザインに共通性があり、創作のあり方を探る。

◆「北斎×しりあがり寿」

江戸時代に葛飾北斎が手掛けた浮世絵と、北斎を敬愛する現代の漫画家・しりあがり寿が手がけるパロディー版を並べる。

日本の美しい自然と、のんびりとしたユーモアのなかに、平和を感じる展示。 

◆「蕭白×横尾忠則」 

江戸時代の日本画家・蕭白（しょうはく）と、１９７０年代から蕭白に魅了され、何度もオマージュを捧げてきた現代の画家・横尾忠則の油彩画を展示。

奇想の画家として個性を放つ二人に共通するのは、横尾忠則によれば「悪魔的な絵画の魅力」だという。知性や知識よりも、霊感が表れた美の境地だ。

日本の豊かな自然

古典と現代のアートを通じて魅せられる日本の美。

その美について、出展者のひとり、菅木志雄は「アートは説明するものではない。何を認識するかは、人それぞれの問題だ」と語っている。

私が会場の作品を通して感じた日本の美は、日本の豊かな自然への賛美である。

自然に揺り動かされた作家の魂、人に伝えようとする衝動、表現するセンス、優れた手仕事である。

◆いいモノをつくる

マスコミ内覧会のスピーチで出展者のひとり、しりあがり寿は開幕延期に触れ「何ですか？このコロナ？まいりますね。すごく傑作ができて、少しでも早く観てもらいたかったのに、なかなか観てもらえない。こんなことなら、あと２〜３枚つくったのに」と笑わせた。 

すると、急にシリアスな顔になり「疫病は、昔は山ほどあった。昔の作家さん、今回いろんな作品が出ていますが、いつ自分が疫病にかかって死ぬかわからない状況のなかで、素晴らしい作品を残した。 

疫病が流行しようが、とにかくいいモノをつくる。そんな作品が時空を越えて残る。改めて、いいモノをつくる気持ちの大切さを感じた展覧会。」と力強く語った。

安倍首相は５月４日、緊急事態宣言の期限を５月６日から５月３１日まで延長すると発表。 

臨時休業を延長している国立新美術館の再開予定は、ホームページ等で告知するとした。

やがて、５月２５日に緊急事態宣言が解除された翌日、国立新美術館は企画展『古典×現代２０２０　時空を超える日本のアート』の会期を２０２０年６月２４日（水）〜８月２４日（月）まで延期して開催することを発表。

一時は中止の危機にあった企画展は、ようやく日の目を見ることになった。

散歩の後のお食事は、

「ラ・ビスボッチャ」でお楽しみください。